【劉懿慧／報導】兩廳院從2006年開始和香港舞台劇導演林奕華合作四大名著系列：2006年《水滸傳》、2007年《西遊記》、2012年《三國》、2014年《紅樓夢》。每個作品都顛覆大家對於經典小說的印象與看法，從古典名著故事情節與角色中，找到現代人的生命課題，開展與現實對話的各種可能，讓經典照進當下。

 

 

　在《三國》中，林奕華用清一色女演員詮釋小說中的英雄人物，不只性別與意識的翻轉饒富興味，慘烈的戰爭也化為冷冽與脆弱的人心戰爭。而四大名著壓軸之作《紅樓夢》，卻用清一色男演員探討「慾望」之門。林奕華說:「大多數人會把《紅樓夢》比喻為《羅密歐與茱麗葉》，但我認為《紅樓夢》其實從頭到尾都在講『性』，從一開始賈寶玉13歲做春夢就充滿性，但在華人的觀念裡，『性』還是很大的禁忌，許多書在談《紅樓夢》時都避掉這個部分。」而他創作的《紅樓夢》卻刻意迴避賈寶玉、林黛玉和薛寶釵的三角戀情，而用「性」的角度切入，並以「What is SEX?」破題，刻意將場景改成男公關公司，凸顯《紅樓夢》中性與愛欲，但此劇談性亦談夢。

　《紅樓夢》海報上寫著「每個人都要補自己的洞」，林奕華表示，原著中女媧補天的傳說，具有強烈的宿命與象徵意義，但在這齣戲裡，這個「洞」就是「慾望」，是現代人填補心裡欠缺的部份，讓觀眾從劇中找到對應的自己。「在我們的情慾意識中，一直存在著某種集體壓抑，它就是女媧煉石要補的洞。」他探問，這個「洞」是多少戰爭的後遺，需要多少犧牲、多少生命才能修補。

　《紅樓夢》是一部充滿現代感的劇場作品：在一家叫紅樓夢的高級歡場裡，男公關十二金釵們來自不同世代，性格迥然，各有辛酸。女恩客為男公關一擲千金，只為買男公關說《紅樓夢》的故事，而這些故事也和男公關自身相關。酒色財氣對比琴棋詩畫，高貴優雅對比三教九流，故事從被述說、被扮演，漸漸轉化成假中有真，角色也在主客身份輪番顛倒中變作虛中有實。林奕華認為，生活中我們很多時候都是假人，我們戴著面具，不敢去面對真實的自己，我們都在撒謊。「『假』和『真』是這次劇中要探討的事情，兩假相逢必有一真，現在就要去看誰要當那個真。」

　

 

　首度參與舞台劇的歌手韋禮安坦言很期待演出，也將在12月底每場演出時，演唱由導演林奕華作詞、金曲獎得主陳建騏作曲的主題曲《似曾》，讓紅樓男女慾望的千絲萬縷走進觀眾心中。